Хореография в музыкально-театральной культуре Воронежского края: история становления и развития (1917-1991 гг.).

Проблемы духовного состояния и развития общества в условиях карди- нальных перемен, которые происходят в современной России, приобретают ис- ключительное, поистине судьбоносное значение. Основная из них связана с трансформацией традиционной культуры в современное общество, с выявлением тех его граней, которые связывают ее с мировой культурой в целом. Историче- ский характер культуры проявляется в преемственности, в тесной связи с дости- жениями прошлого.
Советская культура – сложное и многогранное явление, которое оценивает- ся как негативно1, так и позитивно2. Новое осмысление пути, проделанного нашей культурой за изучаемый период, представляется нам особенно необходимым сей- час, когда ХХ век уже окончательно стал историей. В связи с этим повышается актуальность сохранения культурного наследия субъектов Российской Федерации в контексте приобщения людей к наиболее ценным традициям и образцам этниче- ской культуры.
Несмотря на интеграционные процессы в современном мире, многие народы не только сохраняют самобытность своих культур, но и активно их пропагандиру- ют в разных видах народного творчества. Изучение художественного творчества связано с процессами формирования регионального геокультурного пространства, находившегося на протяжении многих веков под влиянием природных, социально- экономических и социокультурных факторов3. Парадигма исторического знания предопределила появление краеведческих программ, связанных с изучением исто- рии края. Такие программы активно реализуются и в Воронежской области4.
1 См.: Булавка, А. А. Феномен советской культуры. М., 2008. 228 c.; Яров, С. В. Источни- ки для изучения общественных настроений и культуры России. СПб., 2009. 430 с.
2 Советское прошлое и культура настоящего: монография: в 2 т. / отв. ред. Н. А. Купина, О. А. Михайлова. Екатеринбург, 2009. Т. 1. 244 с.
3 См.: Проблемы изучения регионально-этнических культур России и образовательные системы: тезисы докладов на международной научной конференции (Санкт-Петербург, 17– 20 декабря 1994 г.) / отв. ред. Л. М. Мосолова. СПб.: Познание, 1995. 108 с.
4 См.: Воронежская историко-культурная энциклопедия / под общ. ред. О. Г. Ласунского. Воронеж, 2006. 520 с.; Историческое краеведение Воронежской области. 8–9 классы: учеб. по-
3
Воронежский край в силу природных, исторических, экономических и со- циальных факторов обладает уникальным культурным потенциалом. Исследова- ние историко-культурного пространства региона, его этнических сообществ свя- зано с процессами художественной культуры5.
В системе художественной культуры хореография как искусство движения в пространстве-времени и под музыку, искусство самовыражения в пластике тела, жеста, мимики раскрывает принцип диалектики бытия в конкретной и специфиче- ской форме.
В научных исследованиях понятие «хореография» (от греч. choreo – тан- цую) охватывает различные виды танцевального искусства6. Из всего многообра- зия основных видов танца – народно-сценического, характерного, историко- бытового, бального, модерн, джазового, эстрадного, современных и др. – для Во- ронежского края наиболее специфическими являются те, которые представляют три основных хореографических направления в культуре: фольклорное и профес- сиональное искусство танца, а также творчество самодеятельных (любительских) коллективов.
Изучение этих направлений представляется актуальным, так как хореогра- фическое творчество, во-первых, своей содержательной частью вписано в теорию и историю культуры России; во-вторых, содержит информацию о характере куль- туры: историческая, этническая, локальная; в-третьих, выступает средством при- общения личности к культурно-историческим, нравственным и национально- художественным ценностям народов.
Объект исследования: культура Воронежского края в советский период русской истории.
собие / науч. ред. Б. Я. Табачников. Воронеж, 2015. 368 с; Историко-культурное краеведение Во- ронежской области. 10–11 классы: учеб. пособие / науч. ред. Б. Я. Табачников. Воронеж, 2015.
368 с.
5 Cм.: Загоровский, В. П. История Воронежского края от А до Я. Воронеж, 1982. 312 с;
Пыльнев Ю. В., Ширяев О. Ю. Культура Воронежской области. Воронеж, 2002. 325 с.
6 Хореография (от греч. choreia – пляска и grapho – пишу) – в современном значении (утвердилось с конца ХIХ в.) – танцевальное искусство в целом. (Первоначально – запись тан- цев, затем – искусство сочинения танцев) (См.: Эстетика: словарь / под общ. ред. А. А. Беляева
[и др.]. М., 1989. С. 388).
4

Предмет исследования: становление и развитие хореографии как важней- шей составляющей музыкально-театральной культуры Воронежского края.
Хронологические рамки исследования: 1917–1991 гг. – время существо- вания советской власти от Октябрьской революции и до декабря 1991 г.
Географические рамки исследования охватывают территорию, в 1917– 1928 гг. входящую в состав Воронежской губернии, в 1928–1934-е – Центрально- Чернозёмной области (ЦЧО), а с 1934 г. – Воронежской области. Она не имеет четких географических границ и обычно включает в себя районы, исторически и географически связанные с Воронежем.
Историография проблемы
Изучая проблемы культуры и хореографии как её важнейшей составляю- щей, можно выделить два периода: советский и постсоветский.
В советской историографии прослеживаются три научных направления. К первому мы отнесли исследования, связанные с процессами становления культу- ры в советском обществе; ко второму – работы, в которых анализируется развитие самодеятельного художественного творчества как части культурно- просветительной деятельности органов государственной власти и профсоюзов; к третьему – исследования по профессиональному и самодеятельному танцеваль- ному творчеству.
Проблемы развития культуры в советском обществе в 1950–1980-е гг. рас- сматриваются в научных трудах А. И. Арнольдова7, М. С. Кагана8. Г. Г. Карпова9, М. П. Кима10, Э. С. Маркаряна11, В. М. Межуева12, А. Е. Мордвинова13, А. Я. Фли- ера14. Авторы раскрывают наиболее значимые тенденции развития культуры в со-
7 Арнольдов, А. И. Культура и современность. Диалектика процесса культурной консо- лидации социалистических стран. М., 1973. 159 c.
8 Каган, М. С. Морфология искусства. Историко-теоретическое исследование внутренне- го строения искусства. Л., 1972. 440 с.
9 Карпов, Г. Г. О советской культуре и культурной революции в СССР. М., 1954. 242 с. 10 Ким, М. П. 40-лет советской культуры. М., 1957. 387 с.
11 Маркарян, Э. С. Теория культуры и современная наука. М., 1983. 284 с.
12 Межуев, В. М. Культура и история. М., 1986. 157 с.
13 Мордвинов, А. Е. О социалистическом содержании и национальной форме советской культуры. М., 1959. 288 с.
14 Флиер, А. Я. Избранные работы по теории культуры. М., 2014. 556 с. 5

ветском обществе, анализируют проблемы культуры в социокультурном контек- сте с учетом задач культурной политики ХХ века. Их исследования связаны с ме- тодологическими принципами изучения исторических типов культуры и искус- ства, как общих, так и локальных.
Особенный интерес для методологии исследования представляют работы академика М. П. Кима, который характеризует культуру как одну из важнейших качественных характеристик советского общества. Он обращает внимание на не- разрывное единство общетеоретического и конкретно-исторического подходов в анализе советской культуры, раскрывает взаимосвязь проблем культуры и «куль- турной революции» в СССР, показывает роль духовного начала в коммунистиче- ском воспитании личности15.
В контексте темы исследования большое значение имеет работа М. С. Кагана «Философия культуры»16. В ней раскрывается концепция «образа спирали» в исто- рической плоскости развития культуры и выделяются «ступени», иллюстрирующие идеи качественного развития «наследования» для каждого нового поколения людей в соотношении «прогресса и регресса» с использованием системно-синергетиче- ской методологии изучения социокультурных процессов общества. Представленное положение ученого относится и к изучению истории искусства танца в преемствен- ности развития художественно-эстетических форм, обусловленных связью времен.
В труде А. И. Арнольдова «Культура и современность. Диалектика процесса культурной консолидарности социалистических стран» предпринимается попытка анализа структуры культурной жизни России. Автор отмечает необходимость, «во-первых, осмысливать отечественную и национальную культуру как часть ми- ровой культуры; во-вторых, изучить культуру национальных образований на тер- ритории России и, в-третьих, проанализировать национальную культуру, живу- щих в регионе наций»17. Обозначенный учёным подход является определяющим в
15 См.: Ким, М. П. Над чем работали историки (Вопросы истории советского общества). М., 1962. 38 с.; Он же. Проблемы теории и истории реального социализма. М., 1983. 555 с.
16 Каган, М. С. Философия культуры. СПб., 1996. С. 42–54.
17 Арнольдов, А. И. Культура и современность. Диалектика процесса культурной консо- лидации социалистических стран. М., 1973. С. 151.
6

методологии изучения многогранной взаимосвязи танцевальной культуры на уровне регионов и России.
Научные труды Г.Г.Карпова18, А.Е.Мордвинова19, Э.С.Маркаряна20, В. М. Межуева21, А. Я. Флиера22 связаны с методологическими принципами ис- следования исторических типов культуры и искусства, как общих, так и локаль- ных, и роли творческой интеллигенции в истории развития советской культуры.
Несмотря на то что обозначенные работы относятся к советскому периоду, в их концепциях можно обнаружить современные историко-культурные подходы.
Не менее значимо изучение проблем развития самодеятельного художе- ственного творчества в культуре советского общества. Самодеятельность, форми- ровавшаяся в системе культпросвета на протяжении десятилетий, была направле- на на решение важнейших задач просветительно-воспитательного, обучающего характера, являясь своего рода проводником «культурной революции» в комму- нистическом воспитании трудящихся 23.
В исследованиях Т. И. Баклановой24, В. Г. Велединского25, А. С. Каргина26, Л. Г. Сафонова27 изложены теоретические основы организации и методики само- деятельного творчества народных масс; рассмотрены его природа и функции, формы организации в системе культурно-просветительной работы в СССР; про- блемы развития разных видов искусства танца в художественной самодеятельно- сти и их взаимоотношения с фольклором, профессиональным и самодеятельным искусством в сфере народного творчества.
18 Карпов, Г. Г. О советской культуре и культурной революции в СССР. М., 1954. 242 с.
19 Мордвинов, А. Е. О социалистческом содержании и национальной форме советской культуры. М., 1959. 288 с.
20 Маркарян, Э. С. Теория культуры и современная наука. М., 1983. 284 с.
21 Межуев, В. М. Культура и история. М., 1986. 157 с.
22 Флиер, А. Я. Избранные работы по теории культуры. М., 2014. 556 с.
23 См.: Павлов, П. А. Массовое художественное творчество трудящихся. М., 1976. 80 с.;
Проблемы развития самодеятельного художественного творчества: сборник науч. трудов. Ле- нинград., 1979. 111 с.
24 Бакланова, Т. И. Самодеятельное художественное творчество в СССР. М., 1986. 170 с.
25 Велединский, В. Г. Организация и методика художественной самодеятельности: учеб. пособие. Ленинград, 1980. 110 с.
26 Каргин, А. С. Самодеятельное художественное творчество. История. Теория. Практи- ка. М., 1988. 270 с.
27 Сафонов, Л. Г. Природа и социальные функции художественной самодеятельности. Воронеж, 1974. 201 с.
7

Вопросами истории отечественной хореографии стали заниматься с 1930-х гг. Перед наукой ставились актуальные задачи, связанные с изучением танца как особого феномена культуры советского общества и как одного из сег- ментов сценического искусства и театральных постановок с учетом запросов про- летарской культуры28. А. В. Луначарский поддерживал идею включения хорео- графических постановок в инсценированные торжественные шествия, которые представляли собой интегрирующий и синтезирующий жанр между театральной декламацией и коллективными национальными танцами, посвященными Октябрь- ской революции29.
Исследования теории и практики художественно-творческого направления в развитии фольклорного, народного, и классического танца впервые были обобще- ны в работах В. Н. Всеволодского «История русского театра» (1929)30, Ю. И. Сло- нимского «Праздник народного творчества» (1936) и «Мастера балета» (1937)31, М. В. Борисоглебского «Материалы по истории русского балета» (1938–1939)32. В них отражены особенности развития разных видов танцев, обусловленные пре- емственностью культуры и задачами их преобразования в первые годы советской власти.
В. Н. Всеволодский в 1920-е гг. обратился к творческому направлению экс- периментального театра, деятельность которого совпадала с планами просвети- тельной работы. Он утверждал необходимость создания научно-художественной
28 См.: Всесоюзный съезд работников искусств // Советское искусство. 1932. 8 января. С. 1; Конкурс на создание либретто и музыки оперы, балета и симфонии, посвященной 15-й го- довщие Октября // Комсомольская правда. 1932. 16 марта. С. 1; Совещание творческих работ- ников театров оперетты и музыкальной комедии // Советское искусство. 1935. 22 января. С. 4.
29 См.: Луначарский, А. В. О народных празднествах // Вестник театра. 1920. No 4–5 С. 6; Тихонович В. Искусство самодеятельное и профессиональное // Советское искусство. 1925. No 1. С. 13; Новый танец // Новый зритель. 1927. No 8. С. 19; Корсаков Г. Танец и пляска на Спартакиаде // Новый зритель. 1928. No 40. С. 9; Глебов А. Первая олимпиада искусств народов СССР // Советский театр. 1930. No 7. С. 14–17; Боярский Я. Олимпиада – смотр рабочего искус- ства // Рабис. 1932. No 24. С. 5.
30 Всеволодский (Гернгросс), В. Н. История русского театра: в 2 т. / под общ. ред. А. В. Луначарского. Ленинград, 1929. Т. 2. 508 с.
31 Слонимский, Ю. И. Советский балет. Материалы к истории советского балетного те- атра. М.; Л., 1950. 368 с.
32 Материалы по истории русского балета / сост. М. В. Борисоглебский. Ленинград, 1938–1939. Т. 2. 363 с.
8

организации для изучения фольклора народов СССР и использования его в рево- люционном театре.
Ю. И. Слонимский в своих работах показывает многоаспектные связи искус- ства танца в параметрах исторического времени и пространства, которые обладают уникальным свойством «преломлять дух эпохи художественными средствами»33 и активно влияют на просветительную и культурно-образовательную деятельность.
Первым научно-методическим пособием по изучению национального танца в условиях самодеятельных коллективов и балетных школ стала книга «Основы характерного танца», подготовленная в 1938 г. сотрудниками Ленинградского хо- реографического училища. В настоящее время она считается библиографической редкостью и активно используется в работе педагогов и балетмейстеров34.
В 1940-е гг. вышел труд А. П. Глушковского «Воспоминания балетмейсте- ра»35, в котором обобщается опыт работы ведущих балетмейстеров в первые годы становления советской культуры.
Указанные работы имеют особое значение в изучении истоков региональ- ной танцевальной культуры и истории сценического танца в первые годы станов- ления советской культуры в целом и в Воронежском крае в частности.
Период 1950–1990-х гг. был самым плодотворным в исследовании истории развития художественных направлений. Важными в контексте теоретико-методо- логического изучения истории отечественной хореографии ХХ в. являются труды В. М. Красовской и Ю. А. Бахрушина. В. М. Красовской опубликовано более ста работ. В них анализируются этапы развития русского балетного театра, выделены общетеоретические темы, наиболее существенные для истории советской культу- ры; раскрывается творческая деятельность крупнейших балетмейстеров и тан- цовщиков России36. В книге Ю. А. Бахрушина «История русского балета»37 пока-
33 Слонимский, Ю. И. Мастера балета. Л.: Искусство, 1937. С. 8.
34 Лопухов А. В., Ширяев А. В., Бочаров А. И. Основы характерного танца. Л., 1938. 344 с.
35 Глушковский, А. П. Воспоминания балетмейстера / [вступ. ст. Ю. И.Слонимского]. Л.;
М., 1940. 248 с.
36 Красовская, В. М. Русский балетный театр от возникновения до середины ХIХ века. Л.-
М., 1958. 384 с.; Она же: Русский балетный театр второй половины ХIХ века. 1963. 534 с.; Она же: Русский балетный театр начала ХХ века. Ч. 1. Хореографы, 1971. 656 с.; Русский балетный театр начала ХХ века. Ч. 2. Танцовщики, 1972. 526 с.
9

зана борьба передовых деятелей искусства за прогрессивную направленность, са- мобытность и реализм русского балета в контексте исторических событий в Рос- сии, его связь с культурами других стран.
Становление и развитие балетного искусства в музыкальных театрах анали- зируют Б. В. Асафьев38, Е. Я. Суриц39, Н. И. Эльяш40. В их публикациях выделя- ются особенности исторического развития многонациональной хореографии со- ветского периода как жанра народного творчества; периоды рождения новых тан- цевальных форм и стилей, художественных приемов в эстетике балетного и ха- рактерного танца; принципы музыкально-интонационного формообразования в балете, связанные с общими явлениями всей музыкальной культуры ХХ в.
Изучению истории сценического пространства ХХ в. на уровне динамики изменений видов и направлений танцевальной культуры на региональном уровне посвящены работы К. Я. Голейзовского41, И. А. Моисеева42, Т. А. Устиновой43. В них воссозданы разнообразные национальные народные танцы, в том числе и Во- ронежского края. Все они служат органическому взаимовлиянию между носите- лями региональных народных традиций, любительской и профессиональной сце- ной. Развитие эстрадного танца в советской культуре довоенного и послевоенного времени ХХ в. научно обосновано в книге Н. В. Шереметьевской «Танец на эст- раде»44.
На протяжении исторического периода с 1950-х по 1990-е гг. активно раз- вивались ансамбли народных танцев, театральные балетные студии и школы бального танца, танцевальные кружки, работающие в системе сельских и город- ских учреждений культуры.
37 Бахрушин, Ю. А. История русского балет. М., 1965. 333 с.
38 Асафьев, Б. О балете. Статьи. Рецензии. Воспоминания. М., 1974. 296 с.
39 Суриц, Е. Я. Хореографическое искусство двадцатых годов. М., 1979. 360 с.
40 Эльяш, Н. И. Образы танца. М., 1970. 238; Он же: Балет народов СССР. М., 1977.
168 с.
41 Голейзовский, К. Я. Образы русской народной хореографии. М., 1964. 367 с.
42 См.: Моисеев, И. А. Хореографическая культура народов СССР // Народное творче-
ство. 1937. No 23. С. 34–35; Он же: Голос дружбы и взаимопонимания // Балет. 1983. No 5 (12)..
С. 2–3.
43 Устинова, Т. А. Русские танцы. М., 1955. С. 191–259.
44 Шереметьевская, Н. В. Танец на эстраде. М., 1985. 416 с.
10

Таким образом, представленные научные труды являются актуальными для изучения регионального (самодеятельного) любительского и профессионального хореографического творчества в культуре исторической эпохи ХХ в.
Региональные исследования в сфере танцевального творчества Воронежско- го края начались в послевоенный период. В 1949 г. в монографии В. А. Тонкова «Фольклор Воронежской области»45 были обобщены результаты этнографических экспедиций по изучению фольклора в Воронежском крае, которые стали активно использоваться в клубной самодеятельности. Г. М. Дорохов в книге «Воронеж- ские певцы» характеризует творческую деятельность М. Е. Пятницкого в процес- се создания русского крестьянского хора из воронежских певцов46.
Культурно-исторические факты и события, связанные с реформированием театрального дела в Воронеже с 1918-го по 1921 г., описываются в работе Г. С. Малюченко «Первые театральные сезоны новой эпохи»47. В книге уделено внимание становлению в губернии крестьянских и профессиональных театров; влиянию гастрольных трупп Москвы и Петрограда на формирование местного репертуара с учетом задач «культурной революции» в СССР. В монографии «Очерки истории Воронежской области» под редакцией Е. Г. Шуляковского48 да- ются оценки фактов и событий истории музыкальной и театральной культуры Во- ронежа.
Среди работ воронежских историков необходимо выделить исследование З. Я. Анчиполовского49 по истории развития любительского и профессионального театра. Ученый анализирует эволюцию стилей, смену художественных направле- ний на театральных подмостках Воронежа в условиях меняющейся общественно-
45 Фольклор Воронежской области / сост. В. А. Тонков. Воронеж, 1949. 300 c.
46 Дорохов, Г. М. М. Е. Пятницкий – создатель русского народного хора. Воронеж, 1950. 40 с.
47 Малюченко, Г. С. Первые театральные сезоны новой эпохи // У истоков: сборник ста- тей. М., 1960. С. 242–331.
48 См.: Очерки Воронежского края. С давнейших времен до Великой Октябрьской социа- листической революции / под ред. Е. Г. Шуляковского. Воронеж, 1961. С. 411–477; Очерки Во- ронежского края. Эпоха социализма / под ред. Е. Г. Шуляковского. Воронеж, 1967. С. 533–620.
49 См.: Анчиполовский, З. Я. Старый театр. Воронеж: 1787–1917. Воронеж, 1969. 219 с.; Он же: Воронежские сезоны. Воронеж, 1969. 251 с.; Кольцовский академический. Воронеж, 2002. 384 с.
11

исторической реальности от зарождения театра в 1787 г. и до наших дней. Истоки зарождения Воронежского народного хора в годы Великой Отечественной войны (1943 г.) описываются в исследовании В. Г. Шамаева50.
Песенные региональные традиции русского музыкального фольклора в Тульской, Рязанской, Калужской, Липецкой, Воронежской, Белгородской, Кур- ской областях характеризует В. М. Шуров. Автор обосновывает особенности му- зыкально-поэтического стиля южнорусских песен и хороводов, связанные с мест- ными формами народного музыковедения51.
Методы, формы и пути распространения музыкального искусства в Цен- тральном Черноземье в 1920–1930-е гг. исследует Г.И.Лапчинский52. По его мнению, в этот период были заложены основы симфонической, камерной музыки и музыкально-театрального искусства в Воронеже; впервые организованы декады классической и советской музыки, олимпиады и смотры городской и сельской ху- дожественной самодеятельности; взято шефство над сельским коллективами.
Таким образом, историко-краеведческие работы показывают, что танец представлен в них как компонент сценического народного творчества в условиях деятельности художественных объединений. Идеологические тонкости не позво- лили оценить их функционирование в культуре беспристрастно и объективно, многое осталось вне поля зрения авторов и требует дополнительного анализа в рамках определенной культурной парадигмы.
Постсоветский период в исследовании проблем изучения театрального, му- зыкального и хореографического творчества художественной культуры начался с 1991 г., когда возникли новые исторические условия. Внимание исследователей обращено на вопросы культурного наследия в достижениях ХХ в. и возможные перспективы в сфере профессионального музыкально-театрального искусства, са- модеятельного (любительского) творчества, художественного образования; по-
50 Шамаев, В. Г. Создание и начало работы Воронежского народного хора // Из истории культуры: краеведческий сборник. Воронеж, 1985. С. 45–68.
51 Шуров, В. М. Южнорусская песенная традиция. Исследование. М., 1987. 320 с.
52 Лапчинский, Г. И. Государственное музыкальное строительство в СССР в 20–30-е гг. (на материалах областей Центрального Черноземья). Воронеж, 1990. 157 с.
12

дробно описываются цели, средства, основные законы и указы, принятые в по- следние годы для развития современной культуры53.
Историко-культурные тенденции развития художественных процессов в постсоветский период прослеживаются учеными Государственного института ис- кусствоведения в четырехтомнике «Художественная жизнь современного обще- ства»54. В первом томе раскрываются проблемы развития субкультур в россий- ском обществе, проанализирован характер их взаимодействия. Во втором – рас- сматривается характер изменений личностной структуры художественной жизни российского общества в период 70–90-х гг. ХХ века. В третьем томе анализиру- ются экономические факторы, которые лежали в основе процессов функциониро- вания художественных ценностей в современных российских условиях. В четвер- том – обобщаются результаты исследования, связанные с формированием и реа- лизацией культурной политики в России – ее целей, задач, механизмов, результа- тов осуществления. Материалы монографии дали возможность более широко взглянуть на структурно-содержательные, экономические, политические, полити- ко-культурные аспекты развития театрального, музыкального и хореографическо- го творчества в парадигме современной науки.
История самодеятельного танцевального творчества в СССР с 1917-го и до конца 1980 гг. прослеживается в трехтомной коллективной монографии «Самоде- ятельное художественное творчество в СССР. Очерки истории»55. Первый том охватывает ретроспективный период (1917–1930 гг.) становления самодеятельно- го творчества в годы гражданской войны, нэпа. Второй – посвящен самодеятель-
53См.: Культурная политика России. История и современность /отв. ред. К. Э. Розлогов, И. А. Буженко. М., 1996. 217 с.; Жидков, В. С., Соколов, К. Б. Десять веков российской мен- тальности: картина мира и власть. СПб.: Алетейя, 2001. 640 с.; Загребин С. С. Культурная поли- тика в постсоветской России 1991–2015 гг. // Вестник ЮУрГУ. Серия: Социально- гуманитарные науки. 2015. Т. 15, No 4. С. 18–22.
54 Художественная жизнь современного общества: в 4 т. / отв. ред. К. Б. Соколов. СПб., 1996. Т. 1. Субкультуры и этносы в художественной жизни. 236 с; Т. 2. Аудитория искусства в России: вчера и сегодня, 1997. 214 с; Т. 3. Экономическая аксиоматика культурной деятельно- сти, 2000. 351 с.; Т. 4, кн. 1. Государственная культурная политика в документах и материалах, 2001. 438 с.; Кн. 2. Государственная культурная политика в документах и материалах, 2001. 529 с.
55 Самодеятельное художественное творчество в СССР // Очерки истории: в 3 т. / ред- кол.: К. Г. Богемская [и др.], СПб., 2000. Т. 1. 1917–1932 гг. 535 с.; Т. 2. 1930–1950 гг., 2000, 550 с.; Т. 3. Конец 1950 – начало 1990, 1999. 550 с.
13

ному творчеству эпохи сталинизма (1930–1950 гг.). В третьем томе (1960–1980 гг.) выделяются тенденции развития любительского творчества, связь с духовной ре- волюцией, предшествовавшей распаду СССР. Решая общие проблемы изучения истории художественной самодеятельности, авторы монографии (А. Л. Соколь- ская, В. И. Уральская, Т. В. Пуртова, С. Ю. Румянцева, А. П. Шульпин) обосно- вывают развитие многооборазных видов танцев в комплексе социально- психологических, государственно-политических явлений, которые были неотде- лимы от истории советской культуры ХХ в.
Различные аспекты общенационального художественного и исторического процесса в развитии хореографической самодеятельности на любительской сцене в России ХХ в. приводятся в работах В. И. Уральской56 и Т. В. Пуртовой57. Свое- образной энциклопедией регионального народного сценического танца в России считается исследование В. М. Захарова58. Он анализирует танцевальное творче- ство многих регионов России, в том числе пишет о песенно-танцевальном фольк- лоре, который используется в репертуарах коллективов Воронежского края. Ха- рактеристика региональных особенностей русского народного танца на основе сценической обработки этнографического материала различных областей России и Воронежского края дается в работах В. И. Слыхановой59.
Во всех представленных выше работах история становления фольклорного, самодеятельного и профессионального творчества анализируется в зависимости от задач культурной политики СССР. Партийное и профсоюзное руководство дея- тельностью художественных коллективов в период с 30-х до 90-х гг. ХХ в. харак- теризует И. И. Нарский. Используя свой опыт участия в советской художествен- ной самодеятельности в 1960–1980-х гг., историк обосновывает значение танца как особого инструмента в институте социализации, групповой и индивидуальной
56 Уральская, В. И. Самодеятельное художественное творчество в СССР. Очерки истории (конец 1950-х – начало 1990-х годов). СПб., 1999. С. 335–353.
57 Пуртова, Т. В. Танец на любительской сцене (ХХ век: достижения и проблемы). М., 2006. 168 с.
58 Захаров, В. М. Поэтика русского танца: народная художественная культура регионов России: обряды, песня, танец, костюм, промыслы: автореф. дис. … д-ра культурологии. М., 2004. 36 с.
59 Слыханова, В. И. Мастер русского танца // Балет. 2011. No 2 (167). С. 46–47. 14

реализации творческих способностей широких народных масс в области теат- рального, музыкально-хорового творчества60.
В связи с ростом интереса к изучаемой проблеме появились диссертацион- ные исследования по истории Воронежского края и Центрально-Черноземных об- ластей. В работе Е. Е. Шипиловой (2000) «Культурное строительство в областях Центрального Черноземья (1928–1941 гг.)» прослеживается история становления и развития клубов в период довоенных пятилеток61. В диссертации О. В. Неценко (2000)62 раскрываются основные направления художественной культуры в 1945– 1953 гг. Ю. А. Бугров (2004)63 исследует развитие музыкально-сценической про- винциальной культуры на примере Курской губернии в середине ХVIII – начале ХХ в. Г. Я. Сысоева (2010)64 обращает свое внимание на место песенного стиля воронежско-белгородского пограничья в деятельности фольклорных коллективов. В. И. Слыханова (2012)65 характеризует различные жанры русского народно-сце- нического танца в традиционной культуре России.
Таким образом, историографический обзор позволяет сделать вывод о том, что многие вопросы историко-культурного строительства рассматривались в об- щих и специальных работах по истории культуры, в том числе регионального звучания66. При этом обобщающих исторических трудов, исследующих развитие
60 Нарский, И. В. Как партия народ танцевать учила, как балетмейстеры ей помогали и что из этого вышло: культурная история советской танцевальной самодеятельности. М., 2018. 752 с.
61 Шипилова, Е. Е. Культурное строительство в областях Центрального Черноземья: 1928–1941 гг.: автореф. дис. … канд. ист. наук. Воронеж, 2000. 23 с.
62 Неценко, О. В. Развитие художественной культуры областей Центрального Черноземья в послевоенный период: 1945–1953 гг.: автореф. дис. … канд. ист. наук. Воронеж, 2000. 23 с.
63 Бугров, Ю. А. Развитие музыкально-сценической культуры и массовых зрелищ в рос- сийской провинции в середине ХVIII – начале XIX в.: на материале Курской губернии: автореф. дис. … канд. ист. наук. Курск, 2004. 27 с.
64 Сысоева, Г. Я. Песенный стиль воронежско-белгородского пограничья: к проблеме выявления музыкально фольклорных диалектов: автореф. дис. … канд. искусствоведения. М., 2010. 25 с.
65 Слыханова, В. И. Русский народно-сценический танец в контексте региональной куль- туры России: традиции и новаторство: автореф. дис. … канд. культурологии. М., 2012. 32 с.
66 См.: Андрюшенко, Б. А. Теоретические модели изучения региональной культуры: про- блемы методологии // Учёные записки Таврического национального университета им. В. И. Вер- надского. Серия: Философия. Культурология, Политология. Социология. 2013. Т. 24 (65), No 3. С. 9–16; Ласунский, О. Г. Современная регионология и её роль в корректировке исторических знаний // Из истории Воронежского края: сборник статей / отв. ред. А. Н. Акиншин. Воронеж, 2001. Вып. 9. С. 16–23.
15

хореографии на региональном уровне, в частности в Воронежском, нет. Отсюда возникла необходимость показать роль и место танцевального творчества в це- лостном процессе музыкально-театральной культуры края на разных этапах раз- вития советской культуры.
Цель исследования – изучить историю становления и развития основных хореографических направлений в музыкально-театральной культуре Воронежско- го края советского периода: фольклорного, профессионального искусства танца, а также творчества самодеятельных (любительских) коллективов.
Достижение поставленной цели предполагает решение следующих задач.
1. Рассмотреть становление хореографии в первые годы «культурной рево- люции».
2. Проанализировать состояние самодеятельного и профессионального хо- реографического творчества в годы первых пятилеток.
3. Показать деятельность театров и концертно-художественных объедине- ний в годы Великой Отечественной войны.
4. Раскрыть основные факторы, влиявшие на развитие профессиональной и самодеятельной хореографии в послевоенный период и в 60–90-е гг. ХХ в.
5. Оценить региональные и культурно-этнические особенности самодея- тельного танцевального творчества Воронежского края.
Источниковая база исследования включает как опубликованные, так и неопубликованные документы67.
Первую группу составили многочисленные документы органов государ- ственной власти и управления, партийно-государственные решения и материалы партийных съездов и пленумов ЦК КПСС и ВКП (б), посвященные проблемам «культурной революции» в CCCР, связанным с развитием театрального, музы- кального и танцевального творчеcтва.
67 См.: Культработа на новых путях. Внимание клубному строительству // Коммуна. 1929. No 12 (2751). 16 января. С. 3; Культурное строительство в Воронежской губернии (1918–1928): сборник документов. Воронеж, 1955. 372 с.; Культурный фронт // Двухнедельный общественно- политический и педагогический журнал Воронежского ОблОНО. 1935. No 1-2. Январь.
16

Документы и материалы, связанные с государственной политикой в области культуры первого десятилетия советской власти (1917–1927), представлены в сборнике документов «История культурного строительства в СССР 1917–1977»68 и позволяют проследить процессы демократизации культуры в трудные годы ста- новления советского государства, создания системы государственного руковод- ства и общественных организаций во всех советских республиках и губерниях.
В 1927 г. в резолюции первого Всесоюзного партийного совещания по во- просам театра были обозначены основные направления театральной политики, которые определяли цели и задачи привлечения десятков миллионов трудящихся к участию в самодеятельном творчестве; выдвижение из среды кадров рабочих и крестьян-художников; повышение требовательности к социально-художествен- ному значению искусства69
Принципы художественной политики партии отражены в резолюции ЦК ВКП (б) «О политике партии в области художественной литературы» с учетом особенностей художественно-творческой работы «революционных театров» и выразительных средств эстетической самодеятельности народных масс.
В директивах по первому пятилетнему плану, утверждённых ХV съездом ВКП (б) в 1927 г., выделялись социально-культурные задачи повышения культур- ного уровня населения города и деревни как части общего плана социалистиче- ского развития на идеологическом и культурном фронте средствами театрального и самодеятельного творчества70; увеличения государственного финансирования учреждений культуры разного профиля и направления для формирования творче- ской активности «народных масс» в «деле культурного подъема страны»71.
Отдельные стороны процесса культурного строительства Воронежского края нашли отражение в хронологических фундаментальных изданиях института
68 История культурного строительства в СССР 1917–1977 // Документы и материалы / отв. ред. А. П. Ненароков. М., 1989. 284 с.
69 Там же. С. 262.
70 Коммунистическая партия Советского Союза в резолюциях и решениях съездов, кон- ференций и пленумов ЦК. 8-е изд. М., 1970. Т. 4. (1927–1931). С. 19, 46.
71 См.: Тезисы доклада А. В. Луначарского «О мерах по народному образованию, выте- кающих из резолюций ХV съезда ВКП (б) // Сборник документов. 1929–1941 г. М., 1970. С. 29; Расходы на социально-культурные мероприятия по единому госбюджету СССР. М., 1939. С. 9.
17

истории СССР: «Культурная жизнь в СССР – 1917–1927 гг.», «Культурная жизнь СССР – 1928–1941 гг.», «Культурная жизнь СССР – 1951–1965 гг.»)72.
Значимыми для нашего диссертационного исследования являются докумен- ты, связанные с государственной политикой в отношении самодеятельного твор- чества в системе культурно-просветительной работы с учетом задач «культурной революции». В первом томе сборника «Культурное строительство в РСФСР – 1917–1927»73 и докладе театрального отдела Главполитпросвета «О театральной сети РСФСР»74 подробно рассматриваются организационно-политические задачи развития самодеятельных театров для рабочего класса и трудового крестьянства; структура государственного руководства самодеятельными и профессиональными драматическими театрами в «духе пролетарской идеологии» советской власти. Наряду с другими губернскими и областными городами в документе выделялся Воронежский драматический театр75.
В Отчете Главполитпросвета о работе с мая 1920 г. по сентябрь 1921 г. рас- крываются вопросы реорганизации и функционирования художественного отдела на разных уровнях управления театрами – от центральных структур до регио- нальных76, а также определяется их «базовая деятельность» и компетенции Теат- рального объединения (далее – ТЕО) по управлению театрально-музыкальной де- ятельностью77.
Многие документы, касающиеся государственной политики в области куль- туры, содержатся в региональном сборнике «Культурное строительство в Воро-
72 См.: Культурная жизнь в СССР. Хроника 1917–1927 гг. М., 1975. 767 с.; Хроника 1928–1941 гг., 1976. 815 с.; Хроника 1951–1965 гг., 1979. 677 с.
73 Культурное строительство в РСФСР. 1917–1927: документы и материалы. 1921–1927 / Главархив РСФСР, ЦГА РСФСР. М., 1984. Т. 1, ч. 2. 368 с.
74 Из доклада театрального отдела Главполитпросвета о театральной сети РСФСР (15 ноября 1921 г.) / Главархив РСФСР, ЦГА РСФСР. М., 1984. Т. 1, ч. 2. С. 250–255.
75 Передовая статья в газете «Синяя блуза» о годовщине организации театрального кол- лектива «Синяя блуза» // Статистический сборник. М., 1956. С. 262–264.
76 Отчет Главполитпросвета о работе с мая 1920 г. по сентябрь 1921 г. // Культурное строительство в РСФСР. 1917–1927: Документы и материалы. 1921–1927. М., 1984. С. 156–182.
77 Из отчета художественного отдела Главнауки Наркомпроса о работе с 1 января по 1 сентября 1924 г. // Документы и материалы. 1921–1927. М., 1984. С. 259–282.
18

нежской губернии» (1918–1928)78. Они показывают активность процесса форми- рования системы организации художественной жизни в регионе, и направлены на реализацию задач художественной политики и художественной культуры в пер- вые годы советской власти.
Основные аспекты культурного строительства в годы первых предвоенных пятилеток отражены в сборнике «Культурное строительство в РСФСР»79. Они позволили установить конкретные задачи культурной работы, которая бы обеспе- чила «социалистическое воспитание трудящихся в системе политико-культурных учреждений города и села»80, находившихся в ведении Наркомпроса РСФСР.
Программа проведения «культурной революции» и организации культурно- просветительной работы в условиях социалистической реконструкции клубных учреждений как центра развития художественной самодеятельности содержится в материалах ХVI партийного съезда и ХVII партконференции. Докладная записка Пролеткульта в Главискусство о художественной работе местных пролеткультов81 позволила понять и оценить систему работы клубных отделов в провинции, кото- рая проводилась по трем направлениям: а) подготовка кадров, б) исследователь- ская, в) опытно-практическая.
Большое значение для изучения профессионального и самодеятельного творчества в 1932 г. имел доклад сектора науки Наркомпроса РСФСР «Пятилет- ний план развития искусства в РСФСР на 1933–1937 гг.» – об итогах первой пяти- летки и задачах искусства во второй пятилетке82, главная идея которого состояла
78 Культурное строительство в Воронежской губернии (1918–1928): сборник документов. Воронеж, 1965. 371 с.
79 Культурное строительство в РСФСР / Главархив РСФСР, ЦГА РСФСР. М., 1985. Т. 2: Документы и материалы. 1928–1941, ч. 1. 400 с.
80 ХIV Всероссийский съезд Советов, состоявшийся 10–18 мая 1929 г. // Стенографиче- ский отчет: бюллетени 33 1-18. М., 1929. 634 с.
81 Из докладной записки пролеткульта в главискусство о художественной работе мест- ных пролеткультов // Культурное строительство в РСФСР: документы и материалы. 1928–1941. М., 1986. Т. 2, ч. II. С. 200–203.
82 Из доклада сектора науки Наркомпроса РСФСР «Пятилетний план развития искусства в РСФСР на 1933–1937 гг.» – «Об итогах первой пятилетки и задачах искусства во второй пяти- летке» // Культурное строительство в РСФСР: документы и материалы. 1928–1941. М., 1986. Т. 2, ч. II. С. 228–232.
19

в необходимости включения в систему социалистического строительства искус- ства как «могучего средства пропаганды социалистического строительства»83.
Культурная среда страны в 70–91-е гг. ХХ в. осмысливается в книге «Худо- жественная жизнь современного общества»84 (с 1976 г. до распада СССР). Много- численные партийные документы этого периода были направлены на реализацию идеологических задач самодеятельного и профессионального искусства.
Система художественной работы в Воронежском крае в период военного и послевоенного времени во многом изучалась по материалам следующих докумен- тов: «Культурное строительство в РСФСР (1941–1945)85, «Воронеж в документах и материалах»86, «Материалы Пленума Воронежского обкома партии», «Задачи в области культурного строительства» (сентябрь 1946 г)87; Постановление бюро Обкома ВКП (б) «О мерах улучшения художественной самодеятельности в обла- сти» (декабрь 1951)88; «Организация массово-политической и культурной работы агитационно-художественных бригад» (1967)89; V пленум обкома КПСС «О 60-й годовщине Великой Октябрьской социалистической революции» (март 1977)90.
Анализ региональных партийных документов позволил проследить харак- тер идейно-политического руководства театральным, музыкальным и танцеваль- ным творчеством в системе разных типов клубных учреждений города и села со- ветского периода в тесной связи с экономическими и национальными особенно- стями развития Воронежского края.
83 Из доклада сектора науки Наркомпроса РСФСР «Пятилетний план развития искусства в РСФСР на 1933–1937 гг.» – «Об итогах первой пятилетки и задачах искусства во второй пяти- летке» // Культурное строительство в РСФСР: документы и материалы. 1928–1941. М., 1986. Т. 2, ч. II. С. 230–231.
84 Государственная культурная политика в документах и материалах // Художественная жизнь современного общества: в 4 т. / отв. ред. Б. Ю. Сорочкин. СПб., 2001. Т. 4, кн. 1. С. 15–86.
85 Культурное строительство в РСФСР: документы и материалы. 1941–1945. Т. 3 / Гла- вархив РСФСР, ЦГА РСФСР. М., 1989. 375 с.; Культурное строительство CCCР: статистиче- ский сборник. М., 1956. 278 с.
86 Воронеж в документах и материалах / под ред. В. В. Кудиновой, В. П. Загоровского. Воронеж, 1987. 272 с.
87 Очерки истории Воронежской организации КПСС / отв. ред. В. С. Головин, В. И. Ло- гунов. Воронеж, 1979. С. 426–431.
88 Воронеж в документах и материалах. С. 252.
89 Очерки истории Воронежской организации КПСС. С. 530–531. 90 Там же. С. 617.
20

Таким образом, вся совокупность опубликованных партийных документов убеждает, что коммунистическая партия и Советское государство охватывали все участки культурного строительства, подчиняя развитие самодеятельного творче- ства народных масс системе политико-просветительной работы. Необходимо от- метить, что содержание законодательных, нормативных актов, постановлений правительства СССР и РСФСР, местных органов власти, других государственных органов и учреждений целиком вытекало из положений директивных партийных документов.
Ко второй группе мы отнесли труды деятелей партии и государства: А. В. Луначарского, Н. К. Крупской, Р. А. Пельше, в которых отражена практика «культурной революции»91. В теории и на практике А. В. Луначарский настойчи- во доказывал исключительную важность культурных задач в формировании лич- ности человека нового социалистического общества. Он осуществлял руководство государственными театрами, находящимися в ведении Наркомпроса, боролся за сохранение академических театров оперы и балета и хореографических училищ, студий, способствовал развитию системы среднего и высшего образования в сфе- ре культуры и искусства, которые касались и Воронежского края. Представлен- ные в статьях А. В. Луначарского материалы о реконструкции хореографии в пер- вые годы становления Советского государства дают возможность осмыслить ее значимость в контексте общественных явлений в историческом времени и музы- кально-театральной культуре региона92.
Н.К.Крупская, будучи руководителем Главного политико-просветитель- ного управления, способствовала решению задач «культурной революции». Осо- бое внимание она уделяла задачам внешкольного образования. При участии Н. К. Крупской в 1919 г. стал выходить журнал «Внешкольное образование» (ор- ган Наркомпроса), на страницах которого печатались основные решения ВКП (б)
91 См.: Луначарский, А. В. Общественное значение искусства // Искусство. 1925. No 1. С. 4–9; Он же. Искусство и революция: сборник статей. М., 1924. С. 41–76.
92 См.: Луначарский, А. В. Диалог об искусстве. М., 1919; Он же: Искусство и револю- ция: сборник статей. М., 1924. С. 41–76; Он же. Общественное значение искусства // Искусство. 1925. No 1. С. 4–9; Он же. Итоги решений ХV съезда ВКП (б) и задачи культурной революции: доклад на вузовском партактиве 18 января 1928 г. М.; Л., 1928. С. 3–4.
21

в отношении внешкольного образования взрослых в условиях города и села, о со- здании сети культурно-просветительных учреждений и их влиянии на самодея- тельное творчество народных масс. Всего с 1918-го по 1939 г. по проблеме культ- работы ею было опубликовано более 700 статей93.
В докладах и работах руководителя художественного отдела Главполитпро- света Наркомпроса РСФСР Р. А. Пельше обсуждались вопросы создания научной теории в понимании искусства для народа. В докладе «Роль и задачи советского театра» он отмечает, что театр должен стать центром идейного и коммунистиче- ского воспитания трудящихся, использоваться в художественной работе среди взрослого населения в качестве инструмента агитации и пропаганды. Особенно это важно в условиях клубных просветительных учреждениях, основной задачей которых может стать развитие деревенской театрально-художественной самодея- тельности94.
Из выступлений и многочисленных статей А. В. Луначарского, Н. К. Круп- ской, Р. А. Пельше видно, что в первое десятилетие советской власти государ- ственная политика закладывалась Комиссариатом народного просвещения. Ос- новное внимание было направлено на ликвидацию неграмотности населения с привлечением к разным формам самодеятельного творчества в системе культур- но-просветительной работы. Партийные документы позволили сделать вывод о том, что самодеятельное творчество постепенно становилось частью официальной партийной и государственной пропаганды.
К третьей группе относится богатое наследие музыкального, театрального и хореографического творчества, представленное в советской периодике95. Про- блемы развития хореографии были освещены в многочисленных журналах по во- просам развития клубной художественной самодеятельности и профессионально-
93 Крупская, Н. К. Основы политико-просветительной работы. М., 1959. Т. 7. 751 с.
94 Пельше, Р. А. Роль и задачи советского театра (27–30 апреля 1927 г.) // Культурное строительство в РСФСР. 1917–1927 гг. Т. 1., ч. 2. Документы и материалы. 1921–1927. М., 1984. С. 270–274.
95 См.: газеты «Правда», «Труд», «Советская культура»; воронежские издания – «Воро- нежская беднота» (1918), «Воронежский Красный листок» (1918), «Коммуна» (1920), «Литера- турный Воронеж» (1925), «Красная деревня» (1929–1921), «Молодой коммунар» (1950).
22

го театрально-музыкального искусства96. В них опубликованы партийные доку- менты, характеризующие динамику развития художественных форм самодеятель- ного и профессионального танца.
Исторические факты и современная информация о различных сферах куль- турной жизни, о культурно-досуговых учреждениях и многочисленных коллекти- вах самодеятельного творчества, учебных заведениях культуры и искусства со- ветского периода представлены в книгах «Воронеж. Культура и искусство»97, «Воронеж хореографический»98, «Культура Воронежской области»99.
Вопросы региональной национальной политики и работы национальных ор- ганизаций раскрываются в книге «Культурно-национальные особенности населе- ния Воронежской области»100. В ней представлены материалы (раритетные изда- ния, афиши спектаклей, программки концертов советского периода и др.), храня- щиеся в музее им. А. А. Бахрушина, библиотеке ВГУ, Воронежской научной биб- лиотеке им. И. С. Никитина, краеведческих музеях Воронежской области, кото- рые позволяют познакомиться с историей воронежских творческих коллективов по отдельным жанровым направлениям танцевальной культуры в системе учре- ждений образования, клубных и досуговых учреждений культуры и отделений детских школ искусств, развлекательных центров и комплексов до 1991 г.
К четвертой группе принадлежат статистические материалы, дающие воз- можность сравнить динамику развития самодеятельного хореографического твор- чества в разных типах клубных учреждений, профессиональных театров в городе и селе за период с 1927 по 1991 г.101
96 См.: журналы «Культурная работа профсоюзов» (1933–1937), «Народное творчество» (1937–1939), «Культурно-просветительная работа» (с 1940), «Клуб и художественная самодея- тельность» (1951–1957, 1963–1988), «Клуб» (1957–1963, 1989–2002), «Художественная самоде- ятельность» (1957–1963), «Народное творчество» (1989–2002).
97 Воронеж. Культура и искусство / под общ. ред. И. П. Чухнова. Воронеж, 2006. 648 с.
98 Воронеж хореографический: проект Управления культуры администрации городского округа город Воронеж / под общ. ред. И. П. Чухнова. Воронеж, 2008. 232 с.
99 Пыльнев, Ю. В., Ширяев, О. Ю. Культура Воронежской области. Воронеж, 2002. 325 с.
100 Культурно-национальные особенности населения Воронежской области / сост.: В. А. Ива- нов, В. В. Макаров, Л. Ф. Попова. Воронеж. 212 с.
101 См.: Народное хозяйство Воронежской области: стат. сборник / ЦСУ СССР. Стати- стическое управление Воронежской области. Воронеж, 1957. С. 125–129; 1961. С. 119–121; Народное хозяйство Воронежской области за 50-лет Советской власти: стат. сборник / Стати-
23

Архивные документы, соотносящиеся с вышеперечисленными видами ис- точников, извлечены из фондов Российского государственного архива литературы и искусства (далее – РГАЛИ) и Государственного архива Воронежской области (далее – ГАВО). В РГАЛИ изучены фонды: Ф. РТО. 641. Деятельность РТО. Све- дения о театрах. Театральных и концертных делах, клубах, общественных собра- ниях (1917–1918); Ф. 645. Воронежский театр народного дома; Ф. 675. Главискус- ство. Воронеж. Рабочий самодеятельный театр. 1928; Ф. 860. Воронежский город- ской театр. 1921; Ф. 962. Комитет по делам искусств. Театры Воронежа. 1938– 1939; Ф. 1847. Музкомедия. Воронеж. 1940–1945. 1944–1955; Ф. 2620. Театр му- зыкальной комедии; Ф. 2641. Зимний городской театр Воронежа; Ф. 3020. Боль- шой советский театр в Воронеже. 1927–1936.
В ГАВО особое значение для нашего исследования имели фонды: Ф. 1130. Коллекция документов с записями народного творчества (фольклора региона); Ф. 1439. Исполнительный Центральный Черноземный областной Совет рабочих, крестьянских и красноармейских депутатов (ЦЧ облисполком); Ф. 1440. Распоря- жение исполкома облсовета депутатов трудящихся; Ф. 1568. Воронежский об- ластной театр музкомедии; Ф. 1568. Воронежская областная филармония; Ф. 2504. Воронежский областной центр народного творчества; Ф. 2580. Отдел по де- лам искусств Воронежской области; Ф. 2580. Приказы Областного отдела по де- лам искусств. Воронежский русский народный хор Воронежской области; Ф. 2825. Переписка с Министерством культуры РСФСР о работе культурно-просве- тительных учреждений и реконструкции театров; Ф. 2891. Отчеты отдела культу- ры; Ф. 2951. Приказы, планы, отчеты Воронежского городского отдела искусств.
Проанализированные архивные материалы существенно дополнили сведе- ния, имеющиеся в опубликованных источниках, и в ряде случаев дали возмож- ность уточнить то или иное событие или даже по-новому подойти к его оценке.
Таким образом, представленные документы позволили решить поставлен- ные задачи и сделать объективные выводы.
стическое управление Воронежской области. Воронеж, 1967. С. 266–268; 1976. – С. 136–138; Образование и культура в Воронежской области: стат. сборник / Федеральная служба государ- ственной статистки. Воронеж, 1978–1991.
24

Методология исследования. Диссертационное исследование опирается на следующие научные принципы: принцип историзма, который позволил изучить процесс становления хореографии в истории музыкальной и театральной культу- ры Воронежского края советского периода; аксиологический (ценностно- смысловой) принцип, способствовавший раскрытию самобытности танцевальной культуры народов, проживающих совместно в регионе; коммуникативный (как способ общения) принцип дал возможность раскрыть взаимодействие националь- ных видов танцев в формировании культуры этносов и плюрализма в социокуль- турном пространстве региона.
В работе использованы основные методы исторического исследования: ме- тод научной объективности; сравнительно-исторический, историко-типологи- ческий; системный; метод исторической реконструкции; синхронистический ме- тод анализа краеведческого материала; метод ретроспективного анализа; творче- ский и художественный метод. Они позволили изучить динамику поэтапного раз- вития танцевальной культуры в музыкально-театральном поле Воронежского края советского периода с использованием всего корпуса доступных источников и научных исследований; выявить и проанализировать основные направления раз- вития этнических традиций, стилевых особенностей региональных танцев, вхо- дящих в репертуары фольклорных, самодеятельных (любительских) и профессио- нальных коллективов.
Положения выносимые на защиту
1. Культура – важнейшая составляющая истории народа, многоплановая и многогранная. Её неотъемлемым компонентом является хореография, становле- ние и развитие которой шло в тесной связи с русской многовековой традицией.
2. Самодеятельное и профессиональное танцевальное творчество первого советского десятилетия носило ярко выраженный прикладной характер и отража- ло обычаи и нравы эпохи.
3. «Культурная революция» в нашей стране предопределила формирование новой системы государственного управления культурой в целом и в регионе в частности. Имело место развитие массовых форм самодеятельного театрального, музыкального и хореографического творчества. В обществе развернулась серьез- ная художественно-просветительская работа. Танцевальная культура пришла в деревенскую и рабочую среду, стимулируя развитие народного самодеятельного творчества под непосредственным художественно-творческим руководством профессиональных театров региона.
4. В годы Великой Отечественной войны вся деятельность государства, народа, отдельных коллективов и каждого человека была направлена на обеспе- чение победы. Театры и концертно-художественные объединения видели своей главной задачей оказание помощи в борьбе с врагом. Они во многом создавали обстановку, в которой формировался высокий моральный дух в воинских частях Юго-Западного фронта, который проходил по территории Воронежской области в 1942–1943 гг.
5. В послевоенный период хореографическое творчество отражало реалии новой исторической эпохи. Оно сопрягалось с решением задач, стоявших перед советским государством. Тем не менее существовавшая строгая регламентация деятельности творческих коллективов не становилась непреодолимой преградой в совершенствовании форм и методов в развитии художественных направлений.
6. Профессиональные коллективы занимали ведущее положение в культур- ной жизни Воронежского края и во многом создавали условия для подготовки профессиональных артистов (хореографических студий, балетных школ) и массо- вого развития самодеятельных коллективов на базе клубных учреждений и двор- цов культуры.
7. Развитие хореографии Воронежского края представлено в формах фольк- лорных и самодеятельных коллективов, танцевальных кружков, студий, школ и ансамблей песни и танца. Они возникали в полиэтническом регионе, что послу- жило основой для формирования нескольких версий и стилей танцевальной куль- туры: «южнорусской» песенной и танцевальной культуры центральной этногра- фической зоны Воронежского края, состоящей из нескольких десятков компактно расположенных сел в пограничных районах Белгородской, Ростовской, Тамбов- ской, Липецкой областей; русско-украинской версии фольклорного и самодея- тельного творчества; самобытной песенно-танцевальной культуры донского каза- чества; песенно-танцевального фольклора этнических общин.
Научная новизна исследования состоит в том, что оно является первой научной работой по изучению хореографии в историческом и культурологи – ческом контексте художественной культуры Воронежского края.
1. Проанализирован процесс становления и развития хореографии как це- лостного исторического явления советской культуры в хронологической последо- вательности с 1917 по 1991 гг. и включает особый механизм наследования куль- турно-национальных традиций и способа передачи культуры прошлого на регио- нальном уровне средствами танцевального творчества.
2. Рассмотрено состояние и эволюция самодеятельного и профессионального танцевального творчества в годы первых пятилеток.
3. По-новому обосновывается влияние различных факторов социально- политической жизни страны и региона на развитие профессиональной и самодея- тельной хореографии в послевоенный и последующие периоды.
4. Изучены материалы, показывающие, что в период Великой Отечествен- ной войны творческие коллективы принимали активное участие в агитационной пропагандистской работе, способствовавшей формированию негативного образа врага и достижению над ним победы.
5. Раскрыты особенности региональных и переходных культурных танце- вальных форм этнических групп, проживавших на территории Воронежского края, в истории самодеятельного и профессионального хореографического твор- чества.
6. Введены в научный оборот многие документы и материалы о творческой деятельности ведущих танцовщиков, солистов и балетмейстеров в истории воро- нежских театральных балетных трупп, ансамблей, студий и их вклад в развитие хореографического творчества региона.
Практическая значимость работы
Материалы диссертации могут быть использованы при преподавании исто- рии России, для популяризации исторических знаний среди студентов и населе- ния, послужить основой будущих учебно-методических пособий для студентов бакалавриата и магистратуры, обучающихся по профилю «Народная художе- ственная культура».
Апробация результатов исследования. Основные положения и результаты исследования на всех этапах его выполнения представлялись на всесоюзных, все- российских и региональных научных конференциях в Воронеже, Москве, Санкт- Петербурге; на городских и областных конкурсах и фестивалях хореографического творчества в Воронеже. Положения и выводы диссертации отражены в 26 публика- циях автора, 5 из которых изданы в журналах, рекомендованных ВАК Минобрнау- ки РФ, и в одном учебном пособии, общий объем публикаций – 32,67 п. л.
Соответствие шифру (паспорту) специальности. Диссертация соответ- ствует шифру специальности 07.00.02 – отечественная история; областям иссле- дования: 12. История развития культуры, науки и образования России, ее регио- нов и народов, 19. История развития российского города и деревни.
Структура диссертации определяется целью и задачами исторического ис- следования. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка источни- ков и литературы.