Творческое развитие младших школьников в условиях коллективного музицирования на свирели

В первой главе «Теоретико-методологические основы творческого
развития младших школьников» исследуются теоретические аспекты
проблемы творческого развития личности и педагогические возможности
коллективного музицирования как механизма и результата приобщения
младших школьников к музыкально-исполнительской и художественно-
творческой деятельности.
Выявление характеристик творчества и содержания творческой
деятельности показало, что творчество представляет собой многоуровневый
процесс, включающий разработку новых идей и результатов продуктивной
деятельности.
В исследованиях ученых особое внимание уделяется разработке
основных концепций, раскрывающих: личность творца (Б.Г. Ананьев,
В.И. Мясищев, П.М. Якобсон и др.); творческие способности (Н.С. Лейтес,
Б.М. Теплов и др.); творческое развитие (Л.С. Выготский, А.Н. Леонтьев,
А.А. Мелик-Пашаев, Я.А. Пономарев и др.).
Исходным для проведенного теоретического исследования явились
современные подходы зарубежных ученых к творчеству, которые
подчеркивают совместный характер деятельности учащихся – творчество как
коллективное усилие (А. Кестлер, Дж. Штайнер и др.). Исследование показало,
что педагогу, который ставит перед собой задачу разработать эффективную
методику творческого развития учащихся, необходимо учитывать
коллективный элемент творчества.
Было выявлено, что творческая деятельность ребенка является
интегральным качеством, включающим мотивационный, процессуальный,
результативный компоненты, проявляющиеся в разных видах художественной
деятельности. При этом в исследованиях ученых художественная деятельность
рассматривается как средство, способствующее развитию успешного
взаимодействия ребенка со взрослыми и детьми.
Анализ исследований показал, что занятия художественной
деятельностью в младшем школьном возрасте способствуют развитию
фантазии, образного мышления и мелкой моторики, воспитывают
художественный вкус, обогащают внутренний мир и помогают раскрыть
таланты, заложенные в ребёнке природой (Т.А. Копцева, Н.Н. Фомина и др.).
При этом важным элементом обучения является формирование творческого
воображения, фантазии, что помогает детям осваивать и быстро переключаться
на разные виды деятельности, адаптироваться в любой ситуации, решать
нестандартные творческие задачи в разных областях деятельности
(Л.Г. Савенкова, Б.П. Юсов и др.). С точки зрения педагогических
исследований, важно учитывать, что художественная деятельность
представляет собой идеальное средство для самовыражения ребенка. Особое
внимание исследователей (М.С. Бережная, В.В. Бибихин, Е.П. Ильин,
Е.Ф. Командышко, А.А. Мартемьянова и др.) уделяется характеристике тех
направлений, в которых выделены особенности творческих заданий в развитии
мотивов самовыражения (как формы художественного общения).
Важное значение для исследования имеют работы современных
педагогов-музыкантов (А.Ю. Герасимова, Н.Н. Малахова, Л.Э. Муртазина,
Е.В. Мстиславская, Т.А. Шипилкина и др.), в которых замечено, что для
эффективного развития творческих способностей младших школьников
важным фактором является организация музыкальных занятий с чередованием
разных форм музыкальной деятельности: восприятия музыки; вокально-
хоровой работы; инструментального музицирования. Однако до сих пор, как
показало исследование, данный вопрос остается актуальным для музыкальной
педагогики.
Исследование показало, что музицирование – одно из самых
увлекательнейших форм творческого проявления детей, что, по сути (в
Асафьевском понимании), является проникновением в музыкальный смысл и,
одновременно, его творением. При этом важен не конечный продукт, а само
действие. Важное значение для данного исследования имеет описание
Б.В. Асафьевым живой интонации, вызывающей отзывчивость слушателей в
музыке, подтверждение того, что музыкально-исполнительский опыт тесно
связан с композиторским творчеством.
Большой вклад в пропаганду музицирования в процессе музыкального
воспитания был внесен немецким композитором К. Орфом и венгерским
композитором З. Кодаем. Так, среди главных задач К. Орф выдвинул важность
стимулирования детей к музыкальному творчеству. Он отмечал, что
необходимо вызвать желание у детей музицировать, и, в первую очередь,
совместно (коллективно).
Д.Б. Кабалевский в своей программе по музыке для начальных классов
также указывал на один из важнейших методических приемов, – включения в
программу небольших композиций, в исполнении которых участвуют и
учитель, и учащиеся.
Исходя из теоретического анализа музыкально-педагогической
литературы отечественных исследователей (Э.Б. Абдуллин, Л.А. Безбородова,
Л.В. Виноградов, И.М. Красильников, Е.В. Лукина, Л.И. Уколова, В.О. Усачева
и мн. др.) было выявлено, что инструментальное музицирование является
средством для реализации заложенных в ребенке творческих задатков и
созданием условий для самовыражения, что вырабатывает у обучающихся
навыки творческой деятельности.
Важный вклад в развитие музыкальной педагогики и технологии
коллективного музицирования детей внесла Эдельвена Яковлевна Смелова. Ею
разработан метод игры и музыкального воспитания детей на простейшем
духовом инструменте «Свирель» (прототип русского народного инструмента).
С появлением «свирели Э. Смеловой» и разработанным ею методом игры по
цифрам в 1980-90 гг. появилась возможность обучения младших школьников
практическому музицированию на элементарном музыкальном инструменте, то
есть появилась возможность «включения» детей в непосредственное
коллективное музицирование.
Во второй главе «Опытно-экспериментальная работа творческого
развитиямладшихшкольниковвусловияхколлективного
музицирования» обосновывается модель и раскрывается содержание опытно-
экспериментальной работы.
Структура разработанной модели включает взаимосвязи целевого,
теоретико-методологического,организационно-деятельностногои
результативно-оценочного блоков (рис.).
Блок теоретико-методологический раскрывает принципы: сотворчества и
продуктивного взаимодействия детей; здоровьесберегающего обучения;
исполнительской и творческой самореализации.
Теоретико-методологическуюосновумоделиопределяют:
индивидуальный подход, направленный на формирование индивидуальных
свойств ребенка и развития музыкальных способностей; полихудожественный
подход, учитывающий природную предрасположенность ребенка к разным
видам искусства (музыке, театру, изобразительному искусству, танцам и др.) и
разным видам художественной деятельности; социокультурный подход,
содействующий вхождению личности в социум и культуру, конкретизирующий
ценностное отношение к истории своего народа, национальной культуре и т.д.
Рис. Модель творческого развития младших школьников в условиях
коллективного музицирования на свирели
В основе организационно-деятельностного блока разработанной модели
выделены векторные направления: «культурно-познавательное»; «музыкально-
коммуникативное»; «творчески-ориентированное», реализуемые в начальном
общем образовании на уроках музыки и внеурочной деятельности, в
дополнительном образовании, организации социокультурных проектов
(музыкальных фестивалей и конкурсов).
Процесс обучения игре на «свирели Э. Смеловой» включает два основных
этапа: первый, донотный – освоение инструмента детьми, еще не знающими
нот, игра в ансамбле, знакомство с игрой по цифрам и освоение музыкальной
грамоты; второй, нотный – совершенствование исполнительских навыков, игра
в оркестре и в ансамбле, расширение музыкального репертуара, изучение основ
нотной грамоты.
Организация коллективного музицирования детей на уроках музыки в
основном связана с освоением новых знаний о духовых музыкальных
инструментах и совместном исполнении простых народных мелодий на уроке.
В данных условиях осуществлялась направленность на культурно-
познавательную деятельность детей и решение следующих задач: изучение
истории музыкального инструмента «свирель» и других народных духовых
инструментов, их роли в развитии музыкальной культуры народов мира;
освоение навыков игры, включая приемы звукоизвлечения, звуковедения,
исполнительского дыхания при определенной постановке корпуса, головы, рук
и положения губ; освоение нотной грамоты.
В исследовании разработанная авторская программа дополнительного
образования детей «Свирель поёт» направлена на осуществление музыкально-
исполнительской деятельности.
В условиях организации социокультурных проектов (музыкальных
фестивалей и конкурсов) предоставлялась уникальная возможность для
обогащения культурно-исторического опыта детей, что определило разные
способы социокультурных взаимосвязей в реальной жизни.
Экспериментальная работа по творческому развитию младших
школьников проводилась с 2012 по 2019 гг. в разных образовательных
учреждениях общего и дополнительного образования.
Всего экспериментальной работой на всех этапах было охвачено более
800 учеников (из разных регионов России). В констатирующем эксперименте
были использованы две контрольные и две экспериментальные группы:
1 группа, контрольная (1 К) – 75 чел. – включала школьников начальных
классов общего образования;
2 группа, контрольная (2К) – 45 чел. – состояла из обучающихся в
учреждениях дополнительного образования;
1 экспериментальная группа (1Э) – 120 чел. – объединила школьников
начальных классов общего образования;
2 экспериментальная группа (2Э) – 45 чел. – включала обучающихся в
учреждениях дополнительного образования.
В процесс формирующего эксперимента были включены только
экспериментальные группы (1Э + 2Э).
Согласно разработанной модели, были выделены критерии творческого
развития младших школьников:
Критерий: «мотивационный». Показатели: увлеченность и интерес к
музыкальным занятиям и музыкальному исполнительству; желание обучаться
игре на свирели; проявленный интерес к самостоятельному постижению
музыкальной культуры; познавательная активность (поиск информации о
музыкальном инструменте «свирель») и т.д.
Критерий: «исполнительский». Показатели: музыкальность, мастерство и
техника исполнения, яркие музыкальные способности (развитое чувство ритма,
слуховая память и т.д.); терпение и упорство в достижении исполнительского
мастерства; подтверждение музыкальных достижений в качестве участников
музыкальных фестивалей и конкурсов.
Критерий: «результативный». Показатели: результаты музыкальной
деятельности, способность сосредоточить внимание на достижении цели,
оригинальность творческих идей, стремление добиваться продуктивных
результатов не только в музыкально-исполнительской деятельности, но и
разработке сценических костюмов, написании сценариев, создании
мультфильмов, видеорепортажей и др.; разновидность продуктов творческого
самовыражения, умение выразить свои чувства и мысли в рисунках (или
сочинении стихов, сказок, рассказов), обусловленные восприятием и
совместным исполнением музыкальных произведений.
К оценке творческого развития младших школьников были разработаны
уровни: «низкий», «средний», «значительный».
Низкий уровень: характеризуется отрицательными эмоциями при
столкновении с разными музыкально-творческими задачами, которые требуют
наличия практических навыков игры на свирели, а также проявлением слабой
мотивации к участию в коллективных выступлениях и исполнительской
деятельности.
Средний уровень: характеризуется проявлением ситуативного интереса к
музыкальной и художественно-творческой деятельности; незначительным
интересом к коллективному музицированию и другим видам художественной
деятельности.
Значительный уровень: характеризуется проявлением культурно-
творческой инициативы, показателями которой является проявление мотивов
самовыражения и творческой самореализации в разных видах художественной
деятельности (музыкальной, изобразительной и др.), наличие продуктов
самостоятельной творческой работы, интерес к совместному творчеству.
По итогам констатирующего этапа эксперимента определился исходный
уровень творческого развития младших школьников в контрольных и
экспериментальных группах. В основном преобладал средний (33 – 40%) и
низкий (44 – 53%) уровни творческого развития.
Результаты констатирующего эксперимента показали необходимость
включения младших школьников в коллективное музицирование на «свирели
Э. Смеловой». Определив задачи опытно-экспериментальной работы, мы
приступили к проверке гипотезы исследования.
В ходе формирующего эксперимента была организована работа по
внедрению коллективного музицирования как на уроках музыки в общей
школе, так и дополнительном образовании.Важно отметить, что в качестве
самостоятельной работы школьники активно включались в исследовательскую
деятельность. Они собирали исторические факты о древних духовых
музыкальных инструментах своего и других народов. Младшие школьники
проявили огромный интерес к изучению видов свирелей, их строения и
материала, из которого изготовлен инструмент, а также самостоятельно
выискивали интересные сведения о русском народном творчестве и песенном
репертуаре.
При обращении к произведениям музыкального искусства и
коллективному музицированию преимущественно использовались: метод
доступного музицирования и обучения игре на свирели по цифрам; метод
дыхательной гимнастики в сочетании с пальчиковой гимнастикой;
экскурсионный метод познания; методический приём «класс-оркестр»; метод
организации социокультурных проектов, поощрительно-диагностический
подход и другие.
Исследование показало, что коллективное музицирование на «свирели Э.
Смеловой» даёт позитивный результат, независимо от того, насколько быстро
ребёнок продвигается в своём музыкальном развитии. Игра на свирели
приносит удовлетворение в эмоциональном плане, поскольку главным является
не точное и выученное исполнение произведения, а присутствие элементов
творчества.
Помимо небольших музыкальных сочинений, творческие работы детей
включают в себя рисунки, песни, стихи, подготовку сценических костюмов,
фото-презентации о родном городе и другие. Так, среди интересных фактов из
практики, обращают внимание рассказы детей о том, с каким удовольствием
они разучивают новые партии с родителями, дедушкой и бабушкой, дарят свои
музыкальные сочинения друзьям ко дню рождения, придумывают музыкальные
викторины, угадывают и поют народные песни, оформляют сцену и выступают
на даче для всех желающих детей и взрослых. Встречаясь вне школы, дети с
удовольствием играют на свирели в унисон и на 2 голоса, в сопровождении
фортепьяно и каноном, что приводит к возрождению традиций домашнего
музицирования.
Исследование показало, что одним из наиболее эффективных условий
творческого развития младших школьников стали социокультурные проекты
(выездные фестивали и конкурсы), в рамках которых осуществлялось
творческое общение детей (классных коллективов) из разных уголков России.
Участие в фестивалях и музыкальных конкурсах явилось сильнейшим
стимулом для творческой работы и учащихся, и педагогов разных учебных
заведений.
Так, в рамках фестиваля «Диалог искусств» прошел Всероссийский
конкурс «Играй, свирель!» среди учреждений общего и дополнительного
образования, в котором приняли участие десятки музыкальных коллективов и
индивидуальных исполнителей, были организованны и проведены
региональные конкурсы в городах: Владимир, Орёл, Щелково (Моск. обл.) и др.
В июне 2018г., в г. Анапа Краснодарского края, состоялся II
Всероссийский фестиваль – конкурс «Диалог искусств», на базе которого
объединились несколько конкурсов по разным видам искусства (музыка,
изобразительное искусство, мультипликация и кинофильм). Важно, что в
условиях социокультурных проектов дети могли проявить свои творческие
способности в разных номинациях, познакомиться с разными видами
искусства, поучаствовать в мастер-классах, пленэрах, художественных
выставках.
В процессе проведения эксперимента (по итогам формирующего
эксперимента) выявлено существенное увеличение показателей творческого
развития младших школьников (табл.).
Представленные в таблице данные показывают повышение значительного
уровня – с 12 % до 67% (1Э) и с 21% до 82% (2Э) в экспериментальных
группах. При этом заметно изменился средний уровень. Так, у младших
школьников общей школы он составил 33% (1Э), а в учреждениях
дополнительного образования был смещен с 34% до 18% (2Э) за счет более
высоких показателей исполнительского и продуктивного критериев.
Существенно возросло число учащихся с высоким уровнем творческого
развития в экспериментальных группах – до 82 % (в то время как в
контрольных группах эти данные не превышают 22 %). Низкий уровень к концу
эксперимента сократился до 0%, тогда как в контрольных группах он составил
22-26%.
Таблица

Общий показатель творческого развития младших школьников
на начальном (констатирующем) и итоговом этапах эксперимента
(в %)

ГруппыКонтрольныеЭкспериментальные
Уровни1К1К2К2К1Э1Э2Э2Э
Срезынач.итог нач.итогнач.итогнач.итог
.
Низкий53264422510450
Средний4054435637333418
Значительный720132212672182

Было выявлено, что у постоянных участников социокультурных проектов
вырабатывается чувство уверенности в себе, формируются эмоциональная
отзывчивость и художественные интересы, а также интерес к общению и
совместной музыкально-исполнительской деятельности.
Наиболее высокий уровень достигнут в экспериментальных группах,
особенно в группе 2Э, в которой были организованы все условия для
творческого развития младших школьников.
В Заключении диссертации представлены следующие выводы:
1. Анализ научно-теоретической и методической литературы по проблеме
творческого развития младших школьников дал возможность установить, что
процесс творческого развития детей следует выстраивать с опорой не только на
индивидуальные, но и коллективные, познавательные, эмоциональные и
культурные его составляющие, возникающие в результате прямого
взаимодействия и сотворчества учащихся друг с другом и педагогом.
2. В результате теоретического осмысления и практического анализа
проблемы было выявлено, инструментальное музицирование является
средством для реализации заложенных в ребенке творческих задатков и
созданием условий для самовыражения, что вырабатывает у обучающихся
навыки творческой деятельности.
3. Реализация разработанной модели творческого развития младших
школьников в условиях коллективного музицирования на «свирели
Э. Смеловой» с использованием целевого, теоретико-методологического,
организационно-деятельностного и результативно-оценочного блоков наиболее
эффективно осуществляется в рамках векторных направлений организованной
культурно-познавательной, музыкально-коммуникативной и творчески-
ориентированной деятельности на основе педагогических принципов:
сотворчества и продуктивного взаимодействия детей, здоровьесберегающего
обучения, исполнительской и творческой самореализации.
4. Апробация методики творческого развития младших школьников и
авторской программы «Свирель поёт» позволили доказать на практике, что
коллективное музицирование на «свирели Э. Смеловой» способствует
проявлению мотивации к музыкальной деятельности, создает атмосферу
межличностного общения и увлеченности игрой на свирели, отвечает
потребностям в художественном самовыражении младших школьников и
реализации их творческих возможностей.
5. Исследование показало, что социокультурный подход выступает
особым фактором организации социокультурных проектов (музыкальных
фестивалей и конкурсов), в рамках которых реализуется коллективная
деятельность обучающихся, направленная на повышение уровня музыкально-
исполнительского мастерства и творческой самореализации детей в разных
видах художественной деятельности.
Перспективы работы. Проведенное исследование не исчерпывает
содержания рассматриваемой проблемы. Научные исследования могут быть
продолжены по разработке педагогических условий коллективного
музицирования для подростков как механизма творческого развития
обучающихся в среднем звене школы.